60余件張大千作品將亮相保利春拍
來源 : 雅昌藝術(shù)網(wǎng)專稿
張大千 《敦煌仕女》79x33cm RMB 800,000-1,200,000
據(jù)保利方面透露,北京保利09春季拍賣會將推出“紀念張大千誕辰110周年”專題。
專場作品以1949年前張大千在大陸時期作品為主,有其臨摹石濤、石溪、徐渭、任伯年、惲南田、張大風(fēng)、董其昌及宋元諸家作品,包含他各時期風(fēng)格流變之佳作,以及他與其他知名畫家合作作品及其各式臨古書法若干。
該部分作品共計60余件,從歐美、日本、新加坡、印尼、臺灣等地30多位資深藏家手中征得。在張大千誕辰110周年之際為藏家集中收藏和鑒賞提供平臺。
以下為部分精品賞析:
《峒關(guān)蒲雪》185x47cm RMB 3,800,000-4,800,000
張大千 《峒關(guān)蒲雪》
此幅為張大千上個世紀四十年代的作品,在此期間他精研古典,其傳統(tǒng)山水的技法更臻于成熟,尤其是對于“沒骨山水”的臨習(xí),大大拓展了他的技法空間,此幅山水即以“沒骨法”為之。沒骨山水相傳為張僧繇所創(chuàng),唐代楊升擅之,并有《峒關(guān)蒲雪》傳世,董其昌曾屢臨之,張大千版的《峒關(guān)蒲雪》則更多了一層實驗的色彩。此畫為二段式構(gòu)圖,近景與遠景的島嶼頗有海上仙山的虛靜之氣,構(gòu)圖疏朗開闊,大片空白,不勾一絲水紋的水面留下一個詩意的想象空間,青綠設(shè)色的山巒筆法精致細膩,雖色彩艷麗,卻傳達出幽深淡遠的意境。沒骨設(shè)色的技法于張大千有重要意義,他以此法結(jié)合傳統(tǒng)潑墨法及敦煌重彩,才引發(fā)其晚年之變法,此作可見端倪。
《登高思云暖》1949年作 28x87x2cm RMB 700,000-900,000
張大千 《登高思云暖》
此扇無上款,蓋為大千為自己所繪,以備將至的夏日消暑之用,所繪題材為秋景,故而敷色以淺絳為主。畫中山水重巒疊嶂,層層推遠以致無垠的空間,近處松林茅舍,中景高士行旅,運處云山霧罩,這幅心賞之作筆墨靈動有致,尤其是不厭其煩的層層皴染,焦墨渴筆的精心勾勒,酣暢淋漓的墨色運用,營造出一個幽深淡遠的詩意環(huán)境,頗具禪意,令人心向往之。大千山水得益于對石溪、石濤的臨習(xí),此畫中可見這種筆法的承傳關(guān)系,亦在題跋中讀出大千對二師的尊重和仰慕?!鞍锥d”為清初四僧之一髡殘,大千擬其筆法,足見其博采眾長,為己所用之功。
《木葉含風(fēng)》1947年作 110x51cm RMB 700,000-800,000
張大千 《木葉含風(fēng)》
此幅是張大千在摹古中自立面目的代表作,從畫中可以看出他對于董巨派山水的仰慕和敬意。上個世紀四十年代末,在蜀中居住的張大千陸續(xù)收藏了一批傳統(tǒng)名畫,其中董巨派山水佳作尤多,他花費大量功夫臨摹,達到幾可亂真的程度,因此他這一時期的寫景山水都明顯得受到董巨派的影響。諸如此畫的高遠式構(gòu)圖,山巒的斧劈皴、點苔法,皆可意會巨然山水的味道,但近景的水田、坡渚、屋宇的畫法又與古有別,這是張大千結(jié)合蜀中山水,又融匯古意的一件佳作。
《仕女圖 》1945年作 76x37cm RMB 350,000-450,000
張大千 《蕉葉仕女》
張大千的人物畫自上個世紀四十年代進入全盛高峰期,此幅即為當(dāng)時所作。經(jīng)歷過敦煌壁畫的熏陶與臨摹,他的人物畫功力大有增進,風(fēng)格亦脫于從前,更加華麗,也更加細致,諸如此作的仕女,無論從造型還是服飾,俱十分考究、寫實,線條柔韌細勁,色彩搭配巧妙,于沖突中取得和諧,蕉葉的畫法極富裝飾性,與仕女相映成趣。
《白荷》 1948年作 133x66cm RMB 1,200,000-1,800,000
張大千 《白荷》
張大千欣賞荷花,就像欣賞美人一樣,能夠端詳出那種不易察覺的幽韻,此幅白荷即是如此。畫面以率意的大寫意手法寫荷葉,濕潤而舒展的荷葉占去三分之二的空間,荷花從葉片上探出,花瓣僅以墨筆勾勒,柔美而富有韻致的線條極顯其清雅之態(tài),再加之大片墨葉的烘托,如同托舉出一個不施脂粉的絕世美人。
《溪山策杖圖》 1963年作 96x61cm RMB 450,000-550,000
張大千 《溪山策杖圖》
此作的畫面效果薄而透明,近似水彩畫,與張大千的傳統(tǒng)山水面貌多有不同,應(yīng)與他上個世紀六十年代的繪畫實驗有關(guān)。本幅作時,大千正在探索一種獨特的潑墨潑彩法,此作可以看到他這一時期的畫風(fēng)變化。畫中依舊是高士行旅的題材,但是構(gòu)圖更為簡率,體現(xiàn)了更多的主觀性,山巒以濕潤的墨色染成,僅有幾筆皴擦,外輪廓甚至與背景的天空融為一體,這種重視畫面的整體感和速度感,而不甚追求細節(jié)的畫法是他后期繪畫的典型特色。